22件不同朝代的觚组成“八卦觚阵”。
乾隆的“琳琅笥”，右上角为外箱，展台上为内屉。主办方供图
在211件故宫珍藏文物中，探究清代宫廷设计师如何慕“古”求“新”。昨天，“达古今之宜——清代宫廷设计潮流展”在嘉德艺术中心开幕。
这是嘉德艺术中心与故宫博物院第七次联合办展，这场展览覆盖文物门类最多、体系最完整，包括青铜器、瓷器、玉器、珐琅器、书画、古籍、织绣等，带观众开启一次关于传承与创新的沉浸之旅。
一头“小金牛”立身侧首，目光炯炯，神气磊落……作为展览第一件展品，这件錾金珐琅牺尊先声夺人。展览以图片和视频讲解的形式回顾了始于商周时期的“牺尊”制作传统，“小金牛”设计创新、工艺臻妙，是清代仿古设计的典范，点明了整场展览慕“古”求“新”的主题。
展开剩余67%“我们按创作阶段将展览分为三个单元，分别解答为何仿、如何仿、怎样用三个问题，从中看到古人承继传统、兼收并蓄、不守窠臼的精神。”该展览策展人张燕芬说。
乾隆皇帝是展览的“隐藏男主角”，不少展品都与他有关。比如董其昌临苏轼醉翁操册，既有董派书风，也透出苏字面貌；旁边则是乾隆临摹董其昌的仿苏轼《记承天寺夜游》，观众可在此找到“怀民亦未寝”“但少闲人如吾两人者”等金句。
古与今、模仿与创新的对比呈现，是本次展览一大特色。22件不同朝代的觚组成“八卦觚阵”，观感震撼，是这次展览的必看珍品。这种有点像喇叭的饮酒器，良渚文化时期就已诞生，被后世历代鉴藏、仿制并创新。沿着八边形展柜顺时针走，能看到商代的觚和宋至清代的仿制品。“仿制的觚有三个层次——材料、造型、纹饰都追随传统的“忠于典范”，纹饰加入时代风格的“采择英华”，材料、纹饰变化多端的“但取古意”。”张燕芬说，这些变化让人看到古代艺术在继承中发展、在发展中创新的绵延相继。
展览第三单元用沉浸式场景展现厅堂、书斋中的“古物”。此外，特别推出的“盒有烟霞”展区，让观众看到清代人独特的贮藏形式——“百什件”。“百什件”是收贮古物清玩的格柜或箱盒，设计精巧，可放置少则数件多则百件珍宝。
这其中，一套“琳琅笥”百什件是乾隆专门收藏玉器的“大玩具箱”。“琳琅笥”共9层44屉，放置玉器近500件，屉内的双面锦上还绘有一一对应的玉器写真和山水花鸟图，极为精美。这是“琳琅笥”首次向公众展出。
展览将持续至10月8日。
相关新闻
赏艺博珍品 逛明清书房
本报讯（记者 袁云儿 李祺瑶）“风雅·物境——明清文人艺术生活展”正在嘉德艺术中心展出。该展览由北京艺术博物馆与嘉德艺术中心首度联袂举办，首次集结百余件艺博馆藏珍品，邀观众步入明清文人的精神家园。
展览分“芸馆致知”“燕闲怡情”“文心所寄”三个部分。走进展厅，一处典型的明清时期文人书房映入眼帘，古雅的案头清供，精雕的文房器具，珍贵的古籍善本，一一透出“雅俗之辨”的美学探索。
青花洗象图笔筒和汪节庵集锦墨两件展品是明清文房器具的鲜明代表。其中，来自明崇祯年间的青花大笔筒釉色洁白，筒身上的图案人物表情生动，用青花表现大象的皮肤肌理更是难得。“洗象”主题生动反映了当时北京“伏日洗象”的社会生活习俗，象征“太平有象”“万象更新”。
“闲庭独坐对闲花，轻煮时光慢煮茶。”展览第二单元“燕闲怡情”展现了三五知己，林泉之下，琴书相伴的明代文人诗意生活。各色香器、茶具、花器勾勒出一幅“烧香点茶，挂画插花”的雅事场景。
唐寅的《江深草阁图》是这次展览中的明星展品。这幅画取材自杜甫诗句“百年地辟柴门迥，五月江深草阁寒”。一山几乎跨越整个画幅右侧，山脚下的江水边，一位文人悠然独坐于草亭中，旁边小石径上，童子正在挑水烹茶。据考证，这幅画是唐寅在20多岁时创作的，构图设色已非常出色。画作上还有沈周等人的题跋和钤印。
展览将持续至9月10日。
发布于：北京市鸿盛金融提示：文章来自网络，不代表本站观点。
